Archive for the ‘Entrevistas’ Category

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Tango de amor y odio

mayo 8, 2017

María Nieves Rego se crió entre miseria, con una madre analfabeta y un padre golpeador. A los 9 años se empleó como sirvienta y a los 11 ya fumaba 50 cigarrillos diarios. En la milonga conoció a Juan Carlos Copes. Juntos bailaron la vida. Nos lo cuenta en su casa de Buenos Aires. Recoge el plato de la cena, va hasta la cocina, lo lava. Regresa a la pequeña mesa que está contra la pared en el recibidor y repasa las cajas con medicamentos por ver si se ha olvidado de tomar alguno (aunque ha perdido la fe en que los medicamentos sirvan para algo). Se sienta en el sofá de la sala, la espalda contra los almohadones impecables como están impecables el modular del televisor y el pequeño baño impecable y la impecable habitación en la que duerme y en la que, sobre una cómoda, hay retratos de ella misma, untuosa, arqueada, el pelo cortísimo, los ojos solares, fumando con boquilla; y como están impecables el cuarto impecable donde guarda los vestidos de baile de los últimos años –negros, con brillos y escotes magnos– y el pequeño patio impecable con la soga de tender la ropa que lava a mano porque no tiene lavadora. Quizás le dé algunas pitadas al cigarrillo electrónico. Quizás, ahora que ha apagado la radio que permanece encendida desde la mañana, mire un programa en NatGeo. Quizás repase las cosas que tiene que hacer al día siguiente: ir al supermercado, llamar a alguien. La persiana del departamento –una planta baja que da a la calle en un barrio de Buenos Aires cercano a Palermo– está baja, pero siempre está baja: de día, de noche. Son las ocho. En breve se irá a dormir. Esa es la vida ahora. ¿Esa es la vida ahora?

[sigue leyendo esta entrevista a María Nieves Rego en El País]

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Para bailar el tango se necesita …

abril 13, 2017

Un rictus convincente y un tonel de gomina fijaron, en los primeros años 90, el aura gardeliana del bailarín Miguel Ángel Zotto. Entre los escenarios y las pistas de las milongas, deslizándose con elegancia sublime, en ese entonces llevó detrás de él a toda una generación de aficionados que, hechizados por su estilo, desembocaron en los salones populares buscando la fuente de esa nobleza única que exhibía en el teatro. Nadie que haya conocido el ambiente milonguero en el último cuarto de siglo ignora el ascendiente de Zotto y de Milena Plebs –fundadores de la compañía teatral Tango x 2, que codirigieron hasta la desvinculación de Plebs, en 1998– en ese medio. Ni su rol decisivo en la evolución del tango escénico. En un doblete providencial, ellos contribuyeron a renovar los salones de baile, que volvieron a poblarse con una camada de jóvenes ávidos, y al mismo tiempo el tango de escenario, al nutrirlo con los secretos que les confiaban los viejos milongueros. Desde entonces, la presencia ubicua de Miguel en las milongas fue, durante muchos años y a lo largo de noches infinitas, el símbolo de una reconquista. Hasta que en 2011, desandando el camino de sus bisabuelos –que llegaron a la Argentina en 1889, a tiempo para ver emerger esa danza de origen y destino incierto que era el tango–, Zotto se radicó en Italia, casado con la bailarina Daiana Guspero. Ungido “l’angelo del tango”, este ex pintor de paredes nacido en Villa Ballester fue agasajado con pompa en Campomaggiore, el pueblo de sus ancestros, e instaló en Milán la Zotto Tango Academy …

[Sigue leyendo esta entrevista a Miguel Angel Zotto en Clarín …]

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Neurotangos

mayo 4, 2016

Neurotango (Sociograph 2016)La Facultad de Comercio de la Universidad de Valladolid ha acogido el 15 de abril la milonga “Neurotango“, una excelente iniciativa organizada por Jesús Martín de la asociación Vallisoletango en colaboración con la empresa Sociograph Neuromarketing y con la Delegación de Alumnos de la otrora “Empresariales”, para medir las emociones asociadas al tango. En este experimento milonguero, cerca de medio centenar de bailarines han sido monitorizados a lo largo de dos horas con medidores de “actividad electrodérmicas” (en este caso en particular las descargas eléctricas en las yemas de los dedos) que están asociadas a las emociones y a condiciones de alerta o atención, para analizar y  sobretodo cuantificar la respuesta emocional al baile, así como las variaciones a lo largo de la milonga o las diferencias entre hombres y mujeres. Aquí nos lo explica directamente y con más detalles Elena Martín Guerra, directora y cofundadora de Sociograph Neuromarketing …

De que se ocupa vuestra empresa?

Sociograph Neuromarketing es una consultora especializada en cuantificar científicamente la efectividad de la comunicación. Este estudio lo realizamos con un sistema de análisis neurocientífico propio y exclusivo que es capaz de cuantificar la efectividad de un estímulo comunicativo a partir del impacto que éste genera en el público y con el cual establecemos cuán efectivo es. Uno de los aspectos clave en este sistema de análisis es nuestra tecnología propia y única en el mundo, la cual da nombre a nuestra empresa: Sociograph.  La empresa nace a partir de la patente creada en la Universidad de Salamanca de la tecnología Sociograph y que posteriormente es desarrollada por una empresa tecnológica palentina, ICON Multimedia. Tras esta colaboración se constituye la mercantil de forma independiente con el objetivo de dar servicio de análisis con este avance tecnológico.

Que habéis medido en la Milonga Neurotango? Con que método?

El objetivo del estudio era un acercamiento al estudio de las emociones en el campo del baile. Gracias a que nuestra tecnología propia es portable este tipo de estudio se puede desarrollar en entornos reales, por lo que una milonga es un escenario interesante que nunca antes se ha estudiado en estas condiciones. Además, con motivo del Día Internacional de la Danza (29 de abril), ha resultado muy interesante realizar este estudio en dicha temática, y con un toque llamativo. Por esta razón, se organizó una milonga en la que se estudiaron diferentes estilos de música tanguera con el objetivo de ver cuál de ellos es el que más impactaba durante el baile. Así, mientras los milongueros disfrutaban del encuentro, la tecnología Sociograph (un brazalete inalámbrico colocado en su mano) registraba sus emociones al son de la música rioplatense.

Que vais a estudiar con estos resultados?

Tras analizar los datos se han determinado los impactos emocionales que las diferentes canciones causaban en el grupo de bailarines. En concreto, el ganador ha sido el estilo de D’Arienzo y la canción que ha despertado más interés ha sido Romance de Barrio del Sexteto Milonguero. En cuanto a los sexos, las mujeres han registrado mayores niveles de atención y emoción que los hombres.

[20 minutos]

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Contango

junio 15, 2015

Contango Contigo (logo)

Contango Contigo es una nueva asociación que se ha estrenado este año para coordinar las muchas actividades milongueras en Asturias, integrando facetas y recursos del tango de Oviedo, Gijón, y Avilés. Hemos encontrado a Leticia Secall, vocal de la asociación y asidua promotora de esta idea, que nos cuenta que la asociación “pretende ser un punto de encuentro para aficionados y profesionales del tango; un lugar donde tengan cabida los debutantes y los veteranos, los tímidos y los atrevidos, las parejas y los desparejados, los jóvenes y los no tanto… Un lugar plural donde compartir inquietudes, experiencias, conocimientos, ideas, proyectos, ilusiones… que contribuyan a promocionar el tango como expresión artística y cultural, y a descubrir la riqueza emocional y espiritual que proporciona este baile.”

La asociación ya cuenta con casi 100 socios, y ha puesto en marcha actividades como talleres de formación, milongas, encuentros culturales (como la tertulia para milongueras “Con té de tango”!), un taller de ritmos y juegos musicales. Aunque centrada en el tango asturiano, la asociación está abierta a todos los milongueros,  aunque vivan fuera de la comunidad autónoma.

Podéis contactar con ellos a través de un grupo Facebook o por email:
contangocontigo.asturias@hotmail.com

La Vida es un Tango
(La Voz de Avilés)

Contango Contigo (Junta)

El grupo promotor de la Asociación, con Marina Alcalde y Diego Quispe el día de la milonga de inauguración (clica para ampliar).

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Tango and Body

junio 8, 2014

Fernando y Valeria 2014 (Luz Calleja)Noemí González Martínez siempre ha estado profesionalmente vinculada al mundo de la moda. Ha trabajado como profesora para el Departamento Ocupacional de la Diputación de Burgos, la Asociación para la Gestión C.E.E.I. y como profesora de Diseño de Moda. Como técnico textil, ha trabajado para Federación de Cooperativas de Castilla y León realizando el asesoramiento en los talleres textiles de la comunidad, acciones formativas y divulgación comercial de los mismos. Desde el 2009  hasta el 2014 ha realizado estudios de Diseño de moda, en la Escuela de Artes de Burgos. Aquí nos cuenta su proyecto “Tango & Body”, que ha contado con dos colaboraciones excepcionales: la fotografía de Luz Calleja, y los cuerpos de Fernando Nahmijas y Valeria Cuenca.

Como decidiste interesarte por el tango?

El diseño de este vestuario de tango surgió como proyecto final de carrera de los Estudios Superiores de Diseño, realizados en la EASD de Burgos. He creado un vestuario de tango con prendas para cada una de sus variantes: escenario, salón y calle. Considerando que, en este vestuario, era imprescindible cubrir las necesidades concretas para ser utilizado en la práctica, con la comodidad necesaria y priorizando la morfología del mismo. He intentado armonizar, en su diseño, estos requerimientos con la estética, tan importante en este caso. El proyecto se ha realizado con la estrecha colaboración de Fernando Nahmijas y Valeria Laura Cuenca. Esta pareja de profesionales del tango, han sido además de mi enorme fuente de inspiración, mis consejeros, en todos los temas relacionados, con las cuestiones prácticas, de estilo, moda y cultura del tango. Sin su ayuda, esta colección no hubiese sido la misma.

Que es lo que caracteriza tu colección?

Es una colección de vestuario de tango, diseñada para hombre y mujer, sin temporada, para el año 2014. La tipología de las prendas, se adaptan al cuerpo, buscando resaltar los volúmenes anatómicos, en un ejercicio, de exaltación de la belleza intrínseca, del mismo. Formas fluidas, ligeras que se adaptan al movimiento corporal, de la ejecución de la coreografía. Tejidos desde los livianos y ligeros, hasta los más pesados con efecto de caída. Rasos de seda, satén, otomanes o encajes bordados, suntuosos y brillantes en discrepancia con los popelines más ligeros, o los crespones más pesados, buscado el juego del contraste de los brillos fríos con los brillos más a acentuados. Los colores elegidos han sido los  inspirados en los tonos oscuros de la noche, las modulaciones grisáceas, o los pasionales rojos que destacan, en contraste, con las luces de los escenarios, o el brillo de los focos. Como protagonistas los negros, los grises y azules, en contraste, con  los tonos fucsias, rojos, cremas o blancos. El tema de inspiración además de la cultura del tango, han sido los fotógrafos Larry Fink y Claude Cahun, sobre todo por su genial  interpretación del cuerpo y su personal análisis de la ambigüedad del ser humano.

Fernando y Valeria (Luz Calleja) 2014

Que es lo que te sorprende más de la relación entre el tango y la moda?

Mi análisis sobre la relación del vestuario de tango con la moda es dispar. Parto de la controversia siguiente: desde mi punto de vista el diseño de moda está vinculado, en su creación, a la inspiración que siempre es el motor de toda creación artística. A esta inspiración, solo se puede llegar, con una búsqueda exhaustiva de las múltiples posibilidades que ofrece el arte, la literatura, la música etc. Además se realiza siempre una investigación de otros diseñadores y de las últimas tendencias de la calle, que son libres y tremendamente disgregadoras e innovadoras. En el vestuario de tango, después de analizar lo que se ofrece, en las distintas páginas de venta de vestuario, he detectado una falta de ese análisis, de esa búsqueda de una inspiración, que haga que cada colección se diferencie de la anterior. No he encontrado tampoco una conexión entre el diseño de vestuario y las tendencias, esa línea de investigación que haría que este se actualizase  y renovase. Y curiosamente, siendo una neófita en este mundo, he observado que  el vestuario utilizado por los profesionales e incluso los amateurs va más allá, digamos que un paso por delante, y curiosamente tiene una mejor conexión con las tendencias en moda. Son estos análisis, los que me han animado a intentar empaparme de la maravillosa cultura del tango, e intentar diseñar un vestuario priorizando la inspiración, observando las tendencias y siguiendo las recomendaciones, de los profesionales y amateurs.

Fernando y Valeria (Luz Calleja 2014)

El tango cuando se bebe a grandes sorbos produce inefablemente melancolía. Los síntomas comienzan, cuando uno se asoma, apenas, a las puertas. Ella se apoya en los brazos de él y echa toda la espalda, hacia atrás, en un escorzo maravilloso. Él apoya el rostro en su pecho, justo en el lugar, donde se escucha, el latido del corazón. Y parece escuchar, toda la nostalgia, que hay dentro. Escuchar, los latidos del otro, como exploraciones del propio, en una sincronización casi perfecta. Y en la  auscultación, oye esa tristeza y no juzga, porque, es ese, un latido tan parecido al propio, que apenas se distinguen ambos.”

Noemí González Martínez

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Los trajes de estas imágenes son una muestra de la colección de Noemí González. Noemí González Martínez está en Facebook, y tiene un blog sobre moda y diseño. Las fotos de Luz Calleja se pueden encontrar en su Tumblr, y en la página web de Fernando y Valeria. En 2013 Luz ya se había interesado al tango con su expo “Pies de Tango“, en colaboración con nuestra asociación. Enlaces recomendados sobre Larry Fink: El Rey del Flash; La Mirada IndiscretaInterview with Larry Fink;

CdB2014_Diseño y moda

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Correo de Burgos
Viernes 13 de Junio de 2014
Diseño y moda
(clicar para ampliar)

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Pies de Tango

marzo 6, 2013

Pies de Tango (Luz Calleja)Luz Calleja de Castro es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca en la especialidad de escultura, y Maestra de Taller de Fotografía y Procesos de Reproducción Gráfica. Se dedica a la docencia desde 1988. Actualmente es profesora titular de Fotografía en la Escuela de Arte y Superior  de Diseño de Burgos. En colaboración con la Milonga del 27, estrena éste mes su primer proyecto de tango: Pies de Tango. La colección fotográfica retrata momentos de nuestra milonga en el Espolón de junio 2012, una milonga del calle sobre las notas de los Concertango, que con un estilo exquisito tocaban desde el templete. Preguntamos a Luz sensaciones de su primera experiencia milonguera …

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“Entre las muchas maneras de combatir la nada, una de las mejores es sacar fotografías, actividad que debería enseñarse tempranamente a los niños, pues exige disciplina, educación estética, buen ojo y dedos seguros.
(Las babas del diablo –  Julio Cortázar)

¿Qué es lo que crea una relación tan estrecha entre tango y fotografía?

Actualmente la Boca del Riachuelo, en Buenos Aires, sigue siendo fotogénica, por el colorido “chillón” de sus casas  y  tristemente, por la basura y la contaminación. Borges nos habla de las virtudes fotográficas de la Boca del Riachuelo, el cine divulgará la historia de los orígenes del tango en su versión más sentimental, nacido en el suburbio y en los conventillos. Es tal vez  esa difusión fotográfica y cinematográfica temprana del tango, en blanco y negro, la que extenderá algunos estereotipos, que en muchos casos siguen vigentes. Hombres pendencieros y viriles, mujeres perdularias de mala vida. Sus maneras de vestir, su gestualidad sensual y sexual, los roles de dominación y de docilidad,  la mujer con sus medias de rejilla, sus zapatos de tacón, sus faldas que dejan ver las piernas. El negro y el rojo. La noche y  la pasión, la noche y la sangre. Melancolía  y  búsqueda, encuentro y desencuentro. Pasión, dolor, desgarro, metáforas del amor. Soledad y locura, ambigüedad. La muerte. La atracción visual del tango resultó magnetizadora. Y en el tango tan argentino, se estremece, en el lamento y el dolor, el espíritu italiano … La música de una tristeza que se saborea, aunque el tema sea alegre, se convierte en un baile de teatralizada pasión  universal. Ejerce su poder simbólico independiente del país o de la lengua, se adentra en las entrañas de algunos seres y los conquista. “El destino se complace en repetir las formas y lo que pasó una vez pasa muchas”. La revitalización del tango llegará, con Piazzolla se hace contemporáneo. Y siguen surgiendo nuevos intérpretes que lo renuevan reinventándolo. La hibridación de géneros es posible, es arriesgado, pero un trabajo honesto puede abrir otros caminos. Su estética visual también cambia, la atracción se sigue produciendo y las maneras de representación del tango se multiplican y se vuelven diversas.

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¿Qué te ha llamado más la atención mientras estabas observando a las parejas bailar?

“Hay que saber mover los pies…”
“Me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar…”
(Rayuela – Julio Cortázar)

El grupo Gotan Project grabó el disco “Tango 3.0”  en 2010. En uno de los temas, Julio Cortázar recita un pasaje de “Rayuela”. Hay que saber mover los pies para jugar a la rayuela y también para bailar tango. Descubrí, al revisar las fotografías, que había tomado muchas de los pies .Y el otro punto de atención-atracción habían sido los rostros, los ojos cerrados, a veces incluyendo en un plano medio, las manos y el corazón que no se ve, pero se intuye. Entonces encuentro estas palabras de Rayuela en el tango de Gotan Project. Sabes, yo nunca bailé tango, aunque algunas veces lo escucho. Entonces  la cámara surge intermediaria-mágica entre mi mirada y mis emociones al contemplar el desarrollo del baile de las parejas y al oír  la música. El  origen de la emoción es profundo. Dicen los bailarines de tango que cada uno debe escuchar al cuerpo del otro. Dónde mirar. En qué fijarse. Cómo sentir la trayectoria de los pies de tango. De los cortes, quebradas y firuletes. De   los brazos-abrazo, mano sobre la espalda detrás del corazón, cuerpos dóciles, flexibles o en aparente huida, buscándose en un acercarse y  pegarse los cuerpos y después, alejarse y volver (al primer amor…al país de origen…) con los ojos cerrados, soñando o recordando tal vez, escapando tal vez. Guardando un secreto. Con los ojos cerrados la música se escucha mejor. Si existe la música el mundo puede o no existir. Las fotografías rozan levemente las sensaciones producidas en el oído y al observar  el desarrollo de los movimientos. La naturaleza estática  de la fotografía sólo puede aspirar, torpemente, a parar un instante del tiempo, de la vida. La naturaleza temporal del tango, le separa radicalmente de la imagen fotográfica. ¿Existe la posibilidad de que la persona que baila tango pueda ser  capaz de descifrar el secreto, desenredar la imagen fotográfica y recuperar de alguna manera las sensaciones de su propio baile? Me  fascinan el color en movimiento, las líneas inclinadas, las  diagonales, la espiral del tiempo. Me fascina el gesto de los rostros pegados,  el gesto de los cuerpos y el gesto de los pies, que parecen en sus posiciones,  poder hablar, pero su lenguaje cifrado, esconde un secreto sólo desvelado  a  los  que bailan. Bailan dos hombres. Borges nos dice “en las esquinas lo bailaban los hombres, porque las mujeres del pueblo no querían participar en un baile de perdularias … la índole sexual de tango fue advertida por muchos, no así la índole pendenciera … las dos son modos o manifestaciones de un mismo impulso”. Las calles de Burgos se llenaron de Buenos Aires. Diálogos entre los pies, pies que hablan. El sonido que se mueve. El sueño perseguido,  escondido  o  el sueño perdido en el lamento de la música. El tiempo que pasa.

Pies de Tango 2013 (Luz Calleja)

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Tango atravesado

octubre 23, 2012

Floro Aramburu, Argentina 1975, en Madrid desde el 2002. Cantante, guitarrista, y compositor. Lotox Tango (España) y Splendor Tango Club (Francia). Y teatro, con una Riña de Tango. Ahora en trío, nos cuenta cosas de quien canta el tango …

Que es lo que ha cambiado en la forma de cantar tango de hoy en comparación con el siglo pasado, y lo que al revés se ha quedado igual?

Fundamentalmente han pasado muchos años. No somos los mismos ni el mundo es siquiera parecido. Pero las obras están ahí y a lo largo de estos años se han seguido interpretando con distinta fortuna. Creo que una opción que durante un tiempo estuvo vigente fue algo así como una especie de imitación. Una negación del paso del tiempo, del cambio del mundo que rodeaba a esas obras. Esos cantores que en los años ochenta seguían pareciendo “guapos del 900” y daban un poco de grima. Pero que a su vez, fueron quienes mantuvieron los rescoldos vivos de un género que agonizaba y dieron la continuidad que necesitaba el tango para resurgir como creo que ha resurgido. En la actualidad, además de la creación de nuevas obras, creo que la única posibilidad de cantar tango pasa por la credibilidad en la interpretación. La interpretación es una ficción y una buena interpretación es aquella que, en su ficción, es creíble y natural por su despojo de artificios y por su sencillez de pretensiones. Yo no pretendo hacer creer cuando canto que soy el protagonista de lo que cuento, ni que lo escribí yo. Sencillamente hay una franqueza total en que eso que canto me atraviesa de parte a parte. Y no me importa nada ser un mero intérprete, un elemento que hace simplemente que brille una obra inmensa, popular y sencilla.

Que aconsejas a quien se acerca al tango cantado?

Le aconsejaría que se lo piense bien antes, je! Bueno, aunque lo digo en broma, también va un poco en serio. Sinceramente pienso que quien quiera cantar tango debe estar dispuesto a entrar en su profundidad y a entenderse con algo que es emocionalmente muy potente. Y en general tenemos cierta resistencia a asomarnos por ahí. La interpretación del tango desde una caricatura superficial debería estar penado por la ley ;). Hablando en serio, recomendaría que en el estilo de cada uno, se buscará la naturalidad. La economía de artificios, “yeites” y poses que creemos que son “del género”. El cantor malevo, el compadrito, el romántico, el tenor italiano de barrio. Todas historias que en un momento tuvieron vigencia pero que hoy en día forman parte de la historia. Ante esas puertas que yo cerraría, dejaría abierta de par en par la de la naturalidad, donde la picardía y la inteligencia de cada uno sabrá escoger los condimentos justos de cada cosa para que los intérpretes no seamos un obstáculo entre la obra y el público.

Cual es la idea detrás de vuestro “Tango Atravesado”?

Nuestro proyecto original se llama “Se van a Cagar“, lo que nos ha supuesto una orden de busca y captura por parte de la ley, je! Así que lo llamamos Tango Atravesado cuando estamos entre gente fina.  La idea del proyecto surge ante el deseo de hacer en España tangos que no son tan conocidos ni los que están con “contrato fijo” en los espectáculos más for export. Con Raúl Kiokio nos entusiasmamos pensando una lista de nuestros tangos favoritos con “Padrino Pelao” o “Serafín” por nombrar algunos ejemplos. Y nos reíamos imaginando una más que escasa respuesta de público. Sin embargo nos llevamos una buena sorpresa por la buena respuesta de la gente. Aunque no los conocían, la gente se dejó seducir por historias y melodías que por algo son clásicas, porque lo valen. Otra idea que forma parte de nuestra propuesta estética es que interpretamos un repertorio bien clásico y antiguo de una manera totalmente heterodoxa. No es la agrupación típica con bandoneones y guitarras. Hay una guitarra, la del indefinible Raúl Kiokio que no se parece a ninguna que hayan oído antes. Y un saxo, de Lisandro Mansilla que es un timbre poco habitual en los tangos antiguos. Ellos proponen una base musical muy atrevida, inclasificable, casi un juego de improvisaciones y carácter. Y yo, con la voz, busco la claridad y la economía. Como un cantor que no quiere interrumpir la tormenta que desatan los tangos por sí solos.

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